Trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến hiện nay, sự xuất hiện của các ban nhạc được tạo ra hoàn toàn bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đang gây chú ý và trở thành tâm điểm của nhiều cuộc thảo luận. Các ban nhạc như Velvet Sundown với phong cách nhạc rock mang âm hưởng của thập niên 1970, và Aventhis cùng The Devil Inside với dòng nhạc đồng quê, đã đạt được hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, điều đáng nói là vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.
Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, ngoại trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Điều này đặt ra nhiều câu hỏi về tương lai của ngành âm nhạc và vai trò của các nghệ sĩ trong thời đại công nghệ số. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar, Leo Sidran, chia sẻ rằng chúng ta đang cảm nhận rõ ràng sự thay đổi này, mặc dù chưa ai nói thẳng rằng một lượng lớn bản nhạc sẽ ra đời mà không biết ai đã tạo ra chúng và bằng cách nào.
Ông Sidran cho rằng sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg lại có quan điểm rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ. Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át, bởi những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền.
Anh Yung Spielburg cảnh báo rằng các công ty âm nhạc và nền tảng phát nhạc có động cơ rõ ràng để chọn các ban nhạc AI, bởi AI không đòi hỏi gì. Các chuyên gia âm nhạc cũng chia sẻ quan điểm rằng AI sẽ không biến mất và điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận rằng anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, với nguyên nhân có thể do sự bùng nổ của AI.
Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Các nghệ sĩ và các tòa án sẽ phải đứng về phía nghệ sĩ trong những vụ kiện chống lại các mô hình AI học theo phong cách hay giọng hát của họ. Điều này đặt ra một câu hỏi lớn về tương lai của ngành âm nhạc và cách mà các nghệ sĩ có thể tồn tại và phát triển trong thời đại công nghệ số.
Trước tình hình này, nhiều nghệ sĩ và nhà sản xuất âm nhạc đang phải tìm cách thích nghi và đổi mới để có thể cạnh tranh với AI. Việc quan trọng là phải tìm ra cách để các nghệ sĩ có thể tạo ra âm nhạc có giá trị và ý nghĩa, đồng thời giữ được bản quyền và quyền lợi của mình trong thời đại công nghệ số.
Trong khi đó, các nền tảng phát nhạc trực tuyến cũng cần phải có trách nhiệm với các nghệ sĩ và đảm bảo rằng họ được trả công công bằng cho công việc của mình. Việc gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra bằng AI cũng là một bước đi quan trọng để đảm bảo tính minh bạch và công bằng trong ngành âm nhạc.
Cuối cùng, tương lai của ngành âm nhạc trong thời đại AI vẫn còn nhiều thách thức và cơ hội. Các nghệ sĩ, nhà sản xuất âm nhạc và các nền tảng phát nhạc trực tuyến cần phải cùng nhau tìm cách để tạo ra một môi trường âm nhạc lành mạnh và công bằng, nơi mà các nghệ sĩ có thể tạo ra âm nhạc có giá trị và ý nghĩa, đồng thời được trả công công bằng cho công việc của mình.